مودی بلوز یک گروه راک بریتانیایی است. در سال 1964 در حومه Erdington (Warwickshire) تأسیس شد. این گروه به عنوان یکی از سازندگان جنبش Progressive Rock شناخته می شود. مودی بلوز یکی از اولین گروه‌های راک است که هنوز در حال توسعه هستند.
ایجاد و سالهای اولیه The Moody Blues
مودی بلوز در ابتدا به عنوان یک گروه ریتم اند بلوز ساخته شد. در اوایل کار طولانی خود، گروه متشکل از پنج عضو بود: مایک پیندر (اپراتور سینت)، ری توماس (نوازنده فلوت)، گراهام اج (درامز)، کلینت وارویک (نوازنده بیس) و دنی لین (گیتاریست). ویژگی گروه عدم وجود خواننده اصلی بود. همه شرکت کنندگان توانایی های صوتی عالی داشتند و به طور مساوی در ضبط آهنگ شرکت کردند.
محل اصلی اجرای بچه ها باشگاه های لندن بود. آنها به تدریج مخاطب ناچیزی پیدا کردند و دستمزد فقط برای ضروری ترین چیزها کافی بود. با این حال، به زودی همه چیز به طور چشمگیری تغییر کرد. شروع رشد حرفه ای تیم را می توان شرکت در برنامه تلویزیونی Ready Steady Go! دانست. این به نوازندگان ناشناخته آن زمان اجازه داد تا با شرکت ضبط Decca Records قرارداد امضا کنند.
اولین موفقیت این گروه نسخه کاور آهنگ Go Now توسط خواننده روح Bessie Banks در نظر گرفته می شود. در سال 1965 برای اجاره منتشر شد. با این حال، برای او چندان خوب نبود. هزینه وعده داده شده 125 دلار بود، اما مدیر فقط 600 دلار پرداخت کرد. در آن زمان کارگران حرفه ای همین مبلغ را دریافت می کردند. سال بعد ، بچه ها به یک تور مشترک با گروه افسانه ای بیتلز رفتند و هر روز فقط 3 دلار به شرکت کننده داده می شد.
در یک دوره دشوار، اولین آلبوم کامل The Magnificent Moodies منتشر شد (در آمریکا و کانادا در سال 1972 آن را در آغاز نامیده می شد).
دوره دوم زندگی و موفقیتی که آمد
سال آینده 1966 برای گروه با تغییراتی در ترکیب مشخص شد. جاستین هیوارد و جان لاج جایگزین لین و وارویک شدند. بحران و فقدان ایده های خلاقانه منجر به تاخیر در خلاقیت شد. این دوران آشفته نیازمند تغییرات اساسی بود. و رسیده اند.
محبوبیت به نوازندگان اجازه داد تا از مدیر مستقل شوند. بچه ها تصمیم گرفتند مفهوم موسیقی پاپ را با ترکیب راک، غنای ارکستر و انگیزه های مذهبی تجدید نظر کنند. ملوترون در زرادخانه ابزار ظاهر شد. در آن زمان هنوز در صدای راک رایج نبود.
دومین آلبوم کامل Days of Future Passed (1967) یک خلاقیت مفهومی بود که با حمایت ارکستر سمفونیک لندن ساخته شد. این آلبوم سود قابل توجهی را برای گروه به همراه داشت و همچنین به یک الگو تبدیل شد.
«تازه واردان» زیادی بودند که سرسختانه از این سبک کپی کردند و سعی کردند موفق شوند. تک آهنگ Nights In White Satin سروصدای زیادی در موسیقی ایجاد کرد. موفقیت بیشتر در سال 1972 بود، زمانی که آهنگ دوباره منتشر شد و در آمریکا و بریتانیا پیشتاز شد.
آلبوم پس از او، در جستجوی آکورد گمشده، در تابستان 1968 منتشر شد. در زادگاهش انگلستان، او وارد 5 آلبوم برتر برتر شد. و در آمریکا و آلمان به 30 نفر برتر رسیدند. این آلبوم در آمریکا گواهی طلایی و در کانادا پلاتین دریافت کرد.
آهنگ ها به سبکی منحصر به فرد، بر روی Mellotron نوشته شده بودند. این آلبوم شامل موسیقی از شرق است. مضامین آهنگ ها متنوع است و روح را لمس می کند. آنها در مورد رشد معنوی، نیاز به جستجوی مسیر زندگی خود، تلاش برای دانش و اکتشافات جدید صحبت می کنند.
پروگرسیو راک
پس از این کار، The Moody Blues به عنوان گروهی در نظر گرفته شد که پراگرسیو راک را به موسیقی آورد. علاوه بر این، نوازندگان از آزمایش نمی ترسیدند و به طور فعال موسیقی روانگردان را با آرت راک ترکیب می کردند و سعی می کردند آهنگ های خود را با ساختاری پیچیده به "طرفداران" خود به درستی ارائه دهند.
به لطف کارهای بعدی، این گروه محبوبیت بیشتری به دست آورد. سبک غیر معمول، که شامل بلندی ارکستر و امپرسیونیسم بود، برای آهنگ های موسیقی فیلم مناسب بود. تاملات فلسفی و مضامین مذهبی در آهنگ های آلبوم اقامت هفتم (1972) مورد بررسی قرار گرفت.
تور کنسرت و آلبوم های جدید
این گروه در ایالات متحده محبوبیت زیادی به دست آورد. عدم وجود رهبری واضح در بین اعضای تیم، حرفه ای بودن و مهارت بالا منجر به این واقعیت شد که گروه ماه ها برای دستیابی به وظایف بی عیب و نقص انجام شده بود. زمان گذشت، اما موسیقی تغییر نکرد. متون حتی بیشتر با خطوطی در مورد پیام های کیهانی پر شده بود که قبلاً تازگی خود را در بین شنوندگان از دست داده بودند. فرمول موفقیت پیدا شد و هیچ تغییری در میل او ایجاد نشد. نوازنده درام در مورد تغییر تمام عناوین آهنگ ها و آلبوم ها صحبت کرد و در نهایت شما به همان چیزی رسیدید.
یک تور در ایالات متحده آمریکا، که در سال های 1972-1973 برگزار شد، به گروه اجازه داد تا 1 میلیون دلار ثروتمندتر شود. به لطف تعامل با Threshold Records که متعلق به انجمن تولید رولزرویس بود، گروه مبلغ دور اضافی دریافت کرد.
در سال 1977، طرفداران آلبوم زنده Caught Live +5 را دریافت کردند. یک چهارم این مجموعه توسط آهنگ های منتشر نشده اولیه مربوط به آغاز تولد راک سمفونیک اشغال شده بود. بقیه آهنگ‌ها ضبط‌های زنده از تالار هنر و علوم آلبرت لندن در سال 1969 بودند.
آلبوم کامل جدید Octave در سال 1978 منتشر شد و با استقبال گرم طرفداران گروه روبرو شد. سپس نوازندگان به تور بریتانیا رفتند. متأسفانه، به دلیل هواهراسی، پاتریک موراز (او قبلاً در گروه Yes دیده شده بود) جایگزین پیندر شد.
عصر جدیدی که در دهه 1980 قرن بیستم آغاز شد با دیسک Present (1981) آغاز شد. این آلبوم به یک "دستیابی به موفقیت" تبدیل شد و در صدر موسیقی ایالات متحده و مقام هفتم در انگلستان قرار گرفت. او توانست نشان دهد که این گروه استعداد خود را از دست نداده اند و هنوز هم می توانند کار خود را با مد در حال تغییر تطبیق دهند. نوازندگان هنوز هم می توانستند کاری را انجام دهند که بسیاری از طرفداران از آنها انتظار داشتند.
در سال 1989 پاتریک موراز گروه را ترک کرد. او حتی در حین کار با تیم به کار انفرادی مشغول بود و چندین اثر منتشر کرد. او تا به امروز به کار موسیقی خود ادامه می دهد.
مدرنیته مودی بلوز
از آن زمان، چندین اثر کامل دیگر منتشر شده است. با شروع هزاره دوم، تورها کمتر شد. ری توماس در سال 2002 گروه را ترک کرد. آخرین آلبوم در سال 2003 منتشر شد و دسامبر نام داشت.
در حال حاضر (اطلاعات مربوط به سال 2017)، مودی بلوز سه گانه است: هایوارد، لاج و اج. این گروه به انجام فعالیت های کنسرت ادامه می دهد و هزاران سالن را جمع می کند. آهنگ های آنها به یک شاخص واقعی از چگونگی شروع پراگرسیو راک تبدیل شده است.
دوره "طلایی" گروه مدتهاست که گذشته است. بعید است که در حال حاضر آلبوم جدیدی را ببینیم که با چیزی کاملاً جدید خوشحال شود. زمان می گذرد و ستارگان جدیدی در افق ظاهر می شوند که با طی کردن چنین راه طولانی ، افسانه ای نیز خواهند شد. این موسیقی خواهد بود که آزمون زمان را پس داده است.
