سال 2017 با یک سالگرد مهم برای هنر اپرای جهان مشخص می شود - خواننده مشهور اوکراینی سولومیا کروشلنیتسکا 145 سال پیش متولد شد. صدای مخملی فراموش نشدنی، دامنه تقریباً سه اکتاو، سطح بالای کیفیت حرفه ای یک نوازنده، ظاهر صحنه درخشان. همه اینها باعث شد که Solomiya Krushelnitskaya به یک پدیده منحصر به فرد در فرهنگ اپرا در اواخر قرن XNUMX و XNUMX تبدیل شود.
استعداد فوق العاده او توسط شنوندگان در ایتالیا و آلمان، لهستان و روسیه، فرانسه و آمریکا قدردانی شد. ستارگان اپرا مانند انریکو کاروسو، ماتیا باتیستینی، تیتو روفا در همان صحنه با او آواز خواندند. رهبران ارکستر معروف Toscanini، Cleofonte Campanini، Leopoldo Mugnone از او دعوت به همکاری کردند.
به لطف سولومیا کروشلنیتسکا است که پروانه (جاکومو پوچینی) هنوز در صحنه های اپرای جهان امروز به روی صحنه می رود. اجرای بخش های اصلی خواننده برای دیگر آهنگ ها بسیار مهم شد. اولین اجراها در درام "سالومه"، اپراهای "Lorelei" و "Valli" محبوب شدند. آنها در رپرتوار دائمی اپرا گنجانده شدند.
کودکی و جوانی هنرمند
او در 23 سپتامبر 1872 در منطقه ترنوپیل در یک خانواده آوازخوان بزرگ از یک کشیش به دنیا آمد. پدرش با درک توانایی های غیرمعمول صدای دخترش، آموزش موسیقی مناسبی به او داد. او در گروه کر او خواند، حتی مدتی آن را رهبری کرد.
او در عدم تمایل او به ازدواج با مردی که دوستش ندارد و زندگی خود را وقف هنر کرد، از او حمایت کرد. به دلیل امتناع دختر از ازدواج با کشیش آینده، مشکلات زیادی در خانواده ظاهر شد. دیگر دختران او مورد خواستگاری قرار نگرفتند. اما پدر، بر خلاف مادر سولومیا، همیشه در کنار محبوب خود بود.
کلاس های هنرستان با پروفسور والری ویسوتسکی به مدت سه سال نتایج بسیار خوبی به همراه داشت. سولومیا اولین حضور خود را در تئاتر اپرای Lviv به عنوان یک میزانسن در اپرای The Favourite (Gaetano Donizetti) انجام داد.
به لطف آشنایی با ستاره ایتالیایی جما بلیکونی، سولومیا شروع به تحصیل در ایتالیا کرد. ماهیت صدای او یک میزانسن نیست، بلکه یک سوپرانوی غنایی-دراماتیک است (این را معلم معروف بل کانتو میلانی فاوستا کرسپی تأیید کرد). بنابراین، سرنوشت سولومیا قبلاً با ایتالیا مرتبط بود. نام Solomiya از ایتالیایی به معنای "فقط مال من" است. او یک مشکل جدی داشت - لازم بود صدای او را از مزو به سوپرانو "بازسازی" کند. همه چیز باید از صفر شروع می شد.
النا (خواهر کروسلنیتسکایا) در خاطرات خود در مورد شخصیت سولومیا نوشت: "هر روز پنج یا شش ساعت موسیقی و آواز می خواند و سپس به سخنرانی در مورد بازیگری می رفت و خسته به خانه می آمد. اما او هرگز واقعاً از چیزی شکایت نکرد. من بیش از یک بار فکر کردم که او از کجا این همه نیرو و انرژی دارد. خواهرم آنقدر عاشق موسیقی و آواز خواندن بود که بدون آنها به نظر می رسید زندگی برای او وجود نخواهد داشت.
سلومیا، طبیعتاً، خوش بین بود، اما به دلایلی همیشه نوعی نارضایتی از خود احساس می کرد. او برای هر یک از نقش هایش با دقت بسیار آماده می شد. برای یادگیری این بخش، سولومیا فقط باید به یادداشت هایی که از روی یک برگه خوانده بود نگاه کند، همانطور که یک متن چاپ شده را می خواند. بازی را در دو سه روز از زبان یاد گرفتم. اما این تازه شروع کار بود."
آغاز یک حرفه خلاق
از مکاتبات با میخائیل پاولیک، مشخص است که سولومیا آهنگسازی نیز خوانده است، او سعی کرد خودش موسیقی بنویسد. اما سپس او این نوع خلاقیت را ترک کرد و خود را فقط وقف آواز کرد.
در سال 1894، خواننده قراردادی با خانه اپرا امضا کرد. او به همراه تنور معروف الکساندر میشوگا در اپراهای فاوست، Il trovatore، Un ballo in maschera، Pebble خواند. همه قسمت های اپرا با صدای او مناسب نبودند. در بخش‌های مارگاریتا و الئونورا تکه‌های کلوراتورا وجود داشت.
با وجود همه چیز، خواننده موفق شد. با این حال، منتقدان لهستانی کروشلنیتسکا را به آواز خواندن به شیوه ایتالیایی برجسته متهم کردند. و او آنچه را که در هنرستان به او آموزش داده شده بود، به دلیل کمبودهای خود که نداشت، فراموش کرد. البته این کار بدون پروفسور ویسوتسکی "آزار دیده" و شاگردانش ممکن نبود. بنابراین، پس از اجرای اپرا، سولومیا دوباره برای تحصیل به ایتالیا بازگشت.
"به محض رسیدن به جایی که چند سال قبل از لووف ... عموم مردم آنجا مرا نخواهند شناخت ... تا آخر تحمل خواهم کرد و سعی خواهم کرد همه بدبینان خود را متقاعد کنم که روح روسیه نیز حداقل قادر به در آغوش گرفتن است. او برای آشنایانش در ایتالیا نوشت.
او در ژانویه 1895 به لووف بازگشت. در اینجا خواننده "مانون" (جاکومو پوچینی) را اجرا کرد. سپس برای مطالعه اپراهای واگنر نزد معلم معروف گنسباخر به وین رفت. سولومییا تقریباً در تمام اپرای واگنر در صحنه های مختلف جهان نقش های اصلی را ایفا کرد. او یکی از بهترین اجراکنندگان آهنگ های او به حساب می آمد.
سپس ورشو بود. در اینجا او به سرعت احترام و شهرت به دست آورد. عموم و منتقدان لهستانی او را مجری بی نظیر احزاب "پبل" و "کنتس" می دانستند. در 1898-1902. سولومیا با انریکو کاروسو روی صحنه تئاتر بولشوی ورشو اجرا کرد. و همچنین با ماتیا باتیستینی، آدام دیدور، ولادیسلاو فلوریانسکی و دیگران.
سولومیا کروشلنیتسکا: فعالیت خلاق
او به مدت 5 سال در اپراها ایفای نقش کرد: Tannhäuser و Valkyrie (ریچارد واگنر)، اتللو، آیدا. و همچنین «دون کارلوس»، «بال بالماسکه»، «ارنانی» (جوزپه وردی)، «آفریقایی»، «رابرت شیطان» و «هوگنوت ها» (جاکومو میربیر)، «دختر کاردینال» («یهودی») ( فرومانتال هالوی)، «دیو» (آنتون روبینشتاین)، «ورتر» (ژول ماسنه)، «لا جوکوندا» (امیلکاره پونکیلی)، «توسکا» و «مانون» (جاکومو پوچینی)، «افتخار کشور» (پیترو ماسکانی)، «فره دیویل» (دانیل فرانسوا اوبر)، ماریا دی روگان (گائتانو دونیزتی)، آرایشگر سویل (جیواکینو روسینی)، یوجین اونگین، ملکه بیل «و» مازپا (پیوتر چایکوفسکی) "قهرمان و لیاندر" (جیووانی بوتسینی)، "پبل" و "کنتس" (ستانیسلاو مونیوژکو)، "گوپلان" (ولادیسلاو زلنسکی).
افرادی در ورشو بودند که به تهمت، تحریک، باج گیری از خواننده متوسل شدند. آنها از طریق مطبوعات اقدام کردند و نوشتند که این خواننده بیشتر از سایر هنرمندان درآمد دارد. و در عین حال، او نمی خواهد به زبان لهستانی بخواند، او موسیقی مونیوسکو و دیگران را دوست ندارد. Solomiya از چنین مقالاتی آزرده شد و تصمیم گرفت ورشو را ترک کند. به لطف فئولتون لیبتسکی "ایتالیایی جدید"، خواننده رپرتوار ایتالیایی را انتخاب کرد.
شکوه و شناخت
سولومیا علاوه بر شهرها و روستاهای غرب اوکراین، در اودسا روی صحنه یک اپرای محلی به عنوان بخشی از یک گروه ایتالیایی آواز خواند. نگرش عالی ساکنان اودسا و تیم ایتالیایی نسبت به او به دلیل حضور تعداد قابل توجهی از ایتالیایی ها در شهر است. آنها نه تنها در اودسا زندگی می کردند، بلکه کارهای زیادی برای توسعه فرهنگ موسیقی جنوب پالمیرا انجام دادند.
سولومییا کروسلنیتسکایا چندین سال با کار در تئاترهای بولشوی و ماریینسکی با موفقیت اپراهای پیوتر چایکوفسکی را اجرا کرد.
گیدو ماروتا در مورد ویژگی های بالای موسیقی حرفه ای این خواننده گفت: "Solomiya Krushelnitskaya یک موسیقیدان درخشان با حس انتقادی به شدت توسعه یافته از سبک است. او پیانو را به زیبایی می نواخت، موسیقی ها و نقش ها را خودش آموزش می داد، بدون اینکه از متخصصان کمک بخواهد.
در سال 1902، کروسلنیتسکایا در سن پترزبورگ تور برگزار کرد و حتی برای تزار روسیه آواز خواند. سپس در پاریس به همراه تنور معروف یان رشکه اجرا کرد. او در صحنه La Scala در درام موزیکال سالومه، اپرای الکترا (نوشته ریچارد اشتراوس)، فادر (از سیمون مایرا) و دیگران خواند و در سال 1920 برای آخرین بار روی صحنه اپرا ظاهر شد. در تئاتر "لا اسکالا" سولومیا در اپرای "لوهنگرین" (ریچارد واگنر) خواند.
سولومیا کروشلنیتسکا: زندگی پس از صحنه اپرا
سولومییا پس از تکمیل حرفه اپرا خود شروع به خواندن رپرتوار مجلسی کرد. او هنگام تور در آمریکا به هفت زبان (ایتالیایی، فرانسوی، آلمانی، انگلیسی، اسپانیایی، لهستانی، روسی) آهنگ های قدیمی، کلاسیک، رمانتیک، مدرن و فولکلور خواند. Krushelnitskaya می دانست که چگونه به هر یک از آنها طعمی خاص بدهد. از این گذشته ، او یک ویژگی ارزشمند دیگر داشت - حس سبک.
در سال 1939 (در آستانه تقسیم لهستان بین اتحاد جماهیر شوروی سابق و آلمان)، کروشلنیتسکا دوباره به لووف آمد. او هر سال برای دیدن خانواده اش این کار را می کرد. با این حال، او نتوانست به ایتالیا بازگردد. این ابتدا با الحاق گالیسیا به اتحاد جماهیر شوروی و سپس با جنگ جلوگیری شد.
مطبوعات شوروی پس از جنگ در مورد عدم تمایل کروشلنیتسکا به ترک لووف و بازگشت به ایتالیا نوشتند. و او به سخنان خواننده اشاره کرد که تصمیم گرفت بهتر است یک فرد شوروی باشد تا یک "میلیونر ایتالیایی".
یک شخصیت قوی به سولومیا کمک کرد هم از غم و هم گرسنگی و بیماری پای شکسته در طی سال های 1941-1945 جان سالم به در ببرد. خواهران کوچکتر به سلومیا کمک کردند، زیرا او شغلی نداشت، او به جایی دعوت نشد. ستاره سابق صحنه اپرا با سختی زیادی در کنسرواتوار Lviv مشغول به کار شد. اما تابعیت او ایتالیایی باقی ماند. برای به دست آوردن تابعیت اوکراین سوسیالیستی، او مجبور شد با فروش یک ویلا در ایتالیا موافقت کند. و به دولت شوروی پول بدهید. این خواننده با دریافت درصد ناچیزی از فروش ویلا از طرف دولت شوروی ، کار معلم ، عنوان کارگر افتخاری ، استاد ، به کار آموزشی پرداخت.
سولومیا کروسلنیتسکایا علیرغم سنش در 77 سالگی کنسرت های انفرادی اجرا کرد. به گفته یکی از شنوندگان کنسرت:
او با عمق یک سوپرانوی روشن، قوی و انعطاف پذیر برخورد کرد که به لطف قدرت جادویی، مانند جریان تازه ای از بدن شکننده خواننده سرازیر شد.
این هنرمند شاگردان مشهوری نداشت. تعداد کمی از مردم در آن زمان تحصیلات خود را تا سال پنجم به پایان رساندند، دوران پس از جنگ در Lviv بسیار دشوار بود.
این بازیگر مشهور در سن 80 سالگی بر اثر سرطان گلو درگذشت. این خواننده از بیماری خود به کسی شکایت نکرد ، او بی سر و صدا و بدون جلب توجه چشمگیر از دنیا رفت.
خاطراتی از افسانه موسیقی اوکراین
آهنگ های موسیقی به هنرمند اختصاص داده شد، پرتره ها نقاشی شدند. چهره های مشهور فرهنگ و سیاست عاشق او بودند. اینها نویسنده واسیلی استفانیک، نویسنده و شخصیت عمومی میخائیل پاولیک هستند. و همچنین وکیل و سیاستمدار Teofil Okunevsky، داروساز شخصی پادشاه مصر. مانفردو مانفردینی هنرمند مشهور ایتالیایی به دلیل عشقی که به یک دیوای اپرا داشت خودکشی کرد.
به او القاب اعطا شد: "بی نظیر" ، "تنها" ، "بی نظیر" ، "بی نظیر". یکی از درخشان‌ترین شاعران ایتالیایی اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم، گابریل دوآنزیو. او بیت "حافظه شاعرانه" را به کروسلنیتسکایا تقدیم کرد که پس از آن توسط آهنگساز رناتو بروگی به موسیقی پرداخت.
سولومیا کروشلنیتسکا با چهره های مشهور فرهنگ اوکراین مکاتبه کرد: ایوان فرانکو، میکولا لیسنکو، واسیلی استفانیک، اولگا کوبیلیانسکا. این خواننده همیشه آهنگ های فولکلور اوکراینی را در کنسرت ها اجرا کرده است و هرگز روابط خود را با میهن خود قطع نکرده است.
به طرز متناقضی ، کروسلنیتسکایا برای آواز خواندن در صحنه خانه اپرای کیف دعوت نشد. اگرچه او چندین سال با دولت او مکاتبه کرد. با این حال، نظم خاصی در این پارادوکس وجود داشت. دیگر هنرمندان سرشناس اوکراینی نیز سرنوشتی مشابه «ناخوانده ها» داشتند. این سولیست اپرای وین ایرا مالانیوک و تنور بی‌نظیر واگنر، تکنواز اپرای سلطنتی سوئد Modest Mencinski است.
این خواننده به عنوان یک ستاره اپرا در درجه اول زندگی شادی داشت. اما او اغلب این سخنان انریکو کاروزو را برای شاگردانش نقل می کرد که همه جوانانی که آرزوی اپرا دارند، او می خواهد فریاد بزند:
"یاد آوردن! این یک حرفه بسیار دشوار است. حتی وقتی صدای عالی و تحصیلات قوی دارید، باز هم باید به مجموعه ای از نقش ها تسلط داشته باشید. و این به سالها کار سخت و حافظه استثنایی نیاز دارد. به این مرحله مهارت هایی را اضافه کنید که آنها نیز نیاز به آموزش دارند و بدون آن در اپرا نمی توانید انجام دهید. شما باید بتوانید حرکت کنید، حصار بکشید، سقوط کنید، ژست بگیرید و مانند آن. و بالاخره در شرایط فعلی اپرا دانستن زبان های خارجی ضروری است.
یکی از دوستان سولومیا نگریتو دا پیاتزینی (دختر یک کارگردان تئاتر در بوئنوس آیرس) به یاد می آورد که حتی یک رهبر ارکستر هیچ اظهارنظری به او نکرده و مقاومت ناپذیری او را تشخیص داده است. اما حتی رهبران ارکستر و خوانندگان معروف به توصیه ها و نظرات سولومیا گوش دادند.
