مسلماً موفق‌ترین گروه موسیقی فولک-راک دهه 1960، پل سایمون و آرت گارفانکل مجموعه‌ای از آلبوم‌ها و تک‌آهنگ‌های شگفت‌انگیز خلق کردند که ملودی‌های گروه کر، صداهای گیتار آکوستیک و الکتریک و اشعار دقیق و دقیق سایمون را شامل می‌شد.
این دوتایی همیشه برای صدایی صحیح تر و ناب تر تلاش کرده اند که به همین دلیل اغلب توسط سایر نوازندگان مورد انتقاد قرار می گرفتند.
بسیاری همچنین ادعا می کنند که سایمون قادر به باز کردن کامل در هنگام کار به عنوان دو نفر نبود. آهنگ های او و همچنین صدای او به محض شروع فعالیت انفرادی خود در دهه 1970 کاملاً جدید به نظر می رسید.
اما بهترین کار (S & G) می تواند با رکوردهای انفرادی سایمون برابری کند. این دو در طول انتشار پنج آلبوم خود واقعاً از نظر صدا پیشرفت کردند.
دامنه ژانر از قطعات استاندارد فولک-راک به ریتم های لاتین و تنظیم های متاثر از انجیل گسترش یافت. چنین تنوعی از سبک ها و التقاط بعدها در آثار انفرادی سایمون به نمایش گذاشته خواهد شد.
تاریخچه اولین ضبط ها
در واقع تاریخ تشکیل و اولین ضبط های گروه از نیمه اول دهه 60 شروع نمی شود. نوازندگان اولین تلاش خود را برای نوشتن آهنگ ده سال قبل انجام دادند.
دوستان دوران کودکی که در فارست هیلز نیویورک بزرگ شدند، دائماً آهنگ های خود را می نوشتند و برای آنها موسیقی می نوشتند. اولین رکورد در سال 1957 تحت تأثیر دوئت دیگری - Everly Brothers - ثبت شد.
اولین تک آهنگ بچه ها که در آن زمان خود را تام و جری می نامیدند به 50 آهنگ برتر رسید. آهنگ "Hey Schoolgirl" اگرچه موفقیت خوبی داشت اما به زودی فراموش شد و این دوئت به چیزی منجر نشد.
بچه ها موسیقی را با هم متوقف کردند و سایمون تمام تلاش خود را کرد تا در صنعت موسیقی کار پیدا کند. او که یک ترانه سرای خوب بود، هنوز محبوبیت زیادی به دست نیاورد.
گاه به گاه سیمون برای چند هنرمند با نام Tico & The Triumphs آهنگ می نوشت.
امضا با کلمبیا
در اوایل دهه 60، سیمون و گارفونکل تحت تأثیر موسیقی محلی قرار گرفتند.
زمانی که آنها رکوردهای خود را دوباره منتشر کردند، سبک خود را فولک نامیدند. اگرچه ریشه های موسیقی پاپ می تواند در ترکیب موسیقی عامه پسند و فولک در دست آنها باشد.
آنها با برچسب کلمبیا امضا کردند و اولین تک آهنگ آکوستیک خود را در سال 1964 تنها در یک شب ضبط کردند.
اولین آهنگ ناموفق بود، اما دوئت Simon & Garfunkel به عنوان هنرمند و نه تام و جری، همانطور که قبلا بود، در لیست قرار گرفت. نوازندگان دوباره از هم جدا شدند.
سایمون به انگلستان نقل مکان کرد و در آنجا سازهای محلی نواخت. در آنجا او اولین آلبوم انفرادی مبهم خود را ضبط کرد.
کمک از تام ویلسون
اینجاست که داستان نوازندگان سیمون و گارفونکل می‌توانست به پایان برسد، اگر تأثیر فعال تهیه‌کننده‌شان تام ویلسون که قبلاً کارهای اولیه باب دیلن را با موفقیت تولید کرده بود، نبود.
در سال 1965 پیشرفتی در فولک راک رخ داد. تام ویلسون، که قبلاً به دیلان کمک کرده بود تا صدایش الکترونیکی‌تر و مدرن‌تر شود، موفق‌ترین تک‌آهنگ را از اولین آلبوم اس اند جی به نام «صدای سکوت» گرفت و گیتار الکتریک، بیس و درام را به آن اضافه کرد.
پس از آن، آهنگ در اوایل سال 1966 به صدر جدول صعود کرد.
چنین موفقیتی به عنوان انگیزه ای برای این دو نفر بود تا دوباره متحد شوند و به طور جدی در ضبط های بعدی شرکت کنند. سیمون از بریتانیا به ایالات متحده بازگشت.
از سال 1966-67، این دو نفر مهمان دائمی در نمودارهای مختلف بوده اند. ترانه‌های آنها در زمره بهترین ضبط‌های دوران فولک به حساب می‌آمدند. موفق ترین تک آهنگ های "Homeward Bound"، "I am a Rock" و "Hazy Shade of Winter" بودند.
ضبط های اولیه سیمون و گارفانکل بسیار ناپایدار بود، اما نوازندگان به طور پیوسته پیشرفت کردند.
سایمون به طور مداوم مهارت های ترانه سرایی خود را تقویت می کرد زیرا این دو در استودیو از نظر تجاری موفق تر و مبتکرتر شدند.
اجرای آنها به قدری ناب و باسلیقه بود که حتی در دوران رواج موسیقی روانگردان، دوتایی سرپا ماندند.
نوازندگان از اقدامات بی پروا برای تغییر سبک خود بسیار دور بودند، اگرچه قبلاً کمی "خارج از مد" بود که توانستند شنوندگان را با آن جذب کنند.
موسیقی سایمون و گارفانکل برای شنوندگان بخش‌های مختلف، از مخاطبان پاپ تا راک، و همچنین گروه‌های سنی مختلف جذابیت داشت.
این دو به موسیقی برای جوانان و نوجوانان محدود نشد، بلکه چیزی منحصر به فرد و جهانی خلق کرد.
جعفری، مریم گلی، رزماری و آویشن (اواخر 1966) اولین آلبوم واقعاً منسجم و صیقلی بود.
اما کار بعدی - "Bookends" (1968) نه تنها تک آهنگ های منتشر شده قبلی و برخی مواد جدید را ترکیب کرد، بلکه بلوغ رو به رشد گروه را نیز نشان داد.
یکی از آهنگ های این آلبوم «خانم. رابینسون" به موفقیت بزرگی تبدیل شد و به یکی از محبوب ترین تک آهنگ های اواخر دهه 60 تبدیل شد. همچنین به عنوان موسیقی متن در یکی از فیلم های آن زمان - "فارغ التحصیل" استفاده شد.
کار جداگانه
مشارکت این دو در اواخر دهه 60 شروع به کاهش کرد. این بچه ها بیشتر زندگی خود را می شناسند و حدود ده سال است که با هم اجرا می کنند.
سیمون به دلیل محدودیت های مداوم کار با همان نوازنده، ایده های تحقق نیافته خود را شدیدتر احساس کرد.
گارفانکل احساس ظلم می کرد. برای کل وجود دوئت، او مطلقاً چیزی ننوشت.
استعدادهای سایمون گارفانکل را به شدت افسرده کرد، اگرچه صدای او، یعنی تنور بالا قابل تشخیص، برای اجرای دوئت و آهنگ بسیار مهم بود.
نوازندگان شروع به ضبط برخی از کارهای خود به صورت انفرادی در استودیو کردند و در سال 1969 با اجرای زنده کم یا بدون اجرای زنده. سپس Garfunkel شروع به دنبال کردن حرفه بازیگری خود کرد.
آخرین آلبوم مشترک
آخرین آلبوم استودیویی آنها، "پلی بر روی آب آشفته"، بسیار محبوب شد و به مدت ده هفته در صدر جدول قرار گرفت. این رکورد شامل چهار تک آهنگ با موفقیت هایی مانند "بوکسر"، "سیسیلیا" و "ال کوندور پاسا" بود.
این آهنگ ها به مراتب بلندپروازانه ترین و امیدوارکننده ترین آهنگ ها بودند.
«پلی بر روی آب آشفته» و «بوکسور» دارای طبل های غرش و عناصر ارکسترال ماهرانه بود. و آهنگ "Cecilia" اولین تلاش های سایمون برای ورود به ریتم های آمریکای جنوبی را نشان داد.
همچنین تنور معروف Garfunkel که شاید شناخته‌شده‌ترین صدای دهه‌های 60 و 70 بود، به محبوبیت آلبوم کمک کرد.
علیرغم این واقعیت که "پل بر روی آب آشفته" آخرین آلبوم این دو نفر بود که حاوی مطالب جدید بود، خود نوازندگان در ابتدا قصد نداشتند راه خود را برای همیشه جدا کنند. با این حال ، استراحت به آرامی به از هم پاشیدگی دوئت تبدیل شد.
سایمون یک حرفه انفرادی را آغاز کرد که به اندازه همکاری با گارفونکل برای او محبوبیت به ارمغان آورد. و خود گارفانکل به عنوان بازیگر به کار خود ادامه داد.
این نوازندگان یک بار در سال 1975 برای ضبط تک آهنگ "شهر کوچک من" که در جدول 10 جدول برتر قرار گرفت، دوباره گرد هم آمدند. آنها به طور دوره ای با هم اجرا می کردند، اما به کارهای جدید مشترک نزدیک نشدند.
کنسرتی در سال 1981 در پارک مرکزی نیویورک نیم میلیون طرفدار را جذب کرد و با انتشار آلبومی از اجراهای زنده مشخص شد.
نوازندگان همچنین در اوایل دهه 80 تور برگزار کردند، اما یک آلبوم استودیویی برنامه ریزی شده به دلیل تفاوت های موسیقی لغو شد.
