لوئیس آرمسترانگ که از پیشگامان جاز بود، اولین نوازنده مهمی بود که از این سبک بیرون آمد. و بعدها، لوئیس آرمسترانگ به تأثیرگذارترین موسیقیدان تاریخ موسیقی تبدیل شد. آرمسترانگ نوازنده شیک ترومپت بود. موسیقی او، با ضبط‌های استودیویی که در دهه 1920 با گروه‌های معروف Hot Five و Hot Seven انجام داد، شروع شد، آینده جاز را در بداهه نوازی خلاقانه و دارای بار احساسی ترسیم کرد.
طرفداران جاز به این دلیل او را مورد احترام قرار می دهند. اما آرمسترانگ در موسیقی عامه پسند نیز به یک چهره قابل توجه تبدیل شده است. همه به خاطر آواز باریتون برجسته و شخصیت جذاب او. او استعداد خود را در یک سری ضبط صدا و ایفای نقش در فیلم ها نشان داد.
او از دوره بی باپ دهه 40 جان سالم به در برد و روز به روز بیشتر در سراسر جهان محبوب شد. در دهه 50، آرمسترانگ با سفر به سراسر ایالات متحده به رسمیت شناخته شد. بدین ترتیب او لقب «سفیر سوچ» را به دست می‌آورد. ظهور او در دهه 60 با رکوردهای موفقی مانند "Hello Dolly" برنده گرمی در سال 1965 و "What a Wonderful World" کلاسیک در سال 1968 میراث او را به عنوان یک نماد موسیقی و فرهنگی در دنیای موسیقی مستحکم کرد.
در سال 1972، یک سال پس از مرگش، جایزه یک عمر دستاورد گرمی را دریافت کرد. به همین ترتیب، بسیاری از تاثیرگذارترین ضبط‌های او، مانند موسیقی West End Blues در سال 1928 و Mack the Knife در سال 1955، وارد تالار مشاهیر گرمی شده‌اند.
دوران کودکی و اولین علاقه به موسیقی لویی آرمسترانگ
آرمسترانگ در سال 1901 در نیواورلئان، لوئیزیانا به دنیا آمد. دوران کودکی سختی داشت. ویلیام آرمسترانگ، پدرش، یک کارگر کارخانه بود که مدت کوتاهی پس از تولد پسر خانواده را ترک کرد. آرمسترانگ توسط مادرش مری (آلبرت) آرمسترانگ و مادربزرگ مادری اش بزرگ شد. او در ابتدا به موسیقی علاقه نشان داد و فروشنده ای که به عنوان دانش آموز دبستانی در آنجا کار می کرد به او کمک کرد تا یک کرنت بخرد. لویی بعدها با این ساز نواختن را کاملاً خوب آموخت.
آرمسترانگ در 11 سالگی مدرسه را ترک کرد تا به یک گروه موسیقی غیررسمی بپیوندد، اما در 31 دسامبر 1912، در جشن های سال نو یک تپانچه شلیک کرد و به مدرسه اصلاحات فرستاده شد. در آنجا به تحصیل موسیقی پرداخت و در گروه موسیقی مدرسه کرنت و مهره های شیشه ای می نواخت و در نهایت رهبر آن شد.
او در 16 ژوئن 1914 آزاد شد و سپس نوازنده به کار بدنی مشغول شد و سعی کرد خود را به عنوان یک موسیقیدان تثبیت کند. او تحت رهبری کورنتیست جو "کینگ" اولیور قرار گرفت و زمانی که الیور در ژوئن 1918 به شیکاگو نقل مکان کرد، آرمسترانگ جایگزین او در گروه Kid Ory شد. در بهار 1919 به گروه Fate Marable رفت و تا پاییز 1921 در ماربل ماند.
آرمسترانگ در آگوست 1922 برای پیوستن به گروه الیور به شیکاگو نقل مکان کرد و اولین ضبط های خود را به عنوان عضوی از گروه در بهار 1923 انجام داد. در آنجا در 5 فوریه 1924 با لیلیان هاردن، پیانیست گروه الیور ازدواج کرد. او دومین زن از چهار همسر او بود. با کمک او الیور را ترک کرد و به گروه فلچر هندرسون در نیویورک پیوست و یک سال در آنجا ماند و سپس در نوامبر 1925 به شیکاگو بازگشت تا به دریم لند سینکوپاتورز همسرش بپیوندد. در این دوره او از کورنت به ترومپت روی آورد.
لوئیس آرمسترانگ: به دست آوردن محبوبیت
آرمسترانگ به اندازه کافی مورد توجه فردی قرار گرفت تا اولین حضور خود را به عنوان یک رهبر در 12 نوامبر 1925 انجام دهد. طبق قراردادی با OKeh Records، او شروع به ساخت مجموعه‌ای از ضبط‌های استودیویی به نام Hot Fives یا Hot Sevens کرد.
او در کنسرت با ارکسترهایی به رهبری ارسکین تیت و کارول دیکرسون اجرا کرد. ضبط Hot Fives از "Muskrat Ramble" باعث شد آرمسترانگ در ژوئیه 1926 در بین XNUMX آهنگ برتر قرار بگیرد. Hot Fives همچنین Kid Ory در ترومبون، Johnny Dodds در کلارینت، Lillian Harden Armstrong نوازنده پیانو و Johnny St. سیر روی بانجو.
در فوریه 1927، آرمسترانگ به اندازه‌ای مشهور بود که گروه خود یعنی Louis Armstrong & His Stompers را در کافه Sunset شیکاگو رهبری کرد. آرمسترانگ به‌عنوان رهبر گروه به معنای معمول عمل نمی‌کرد، بلکه معمولاً فقط نام خود را به گروه‌های معتبر می‌داد. در ماه آوریل، او با اولین ضبط آوازی خود "Big Butter and Egg Man" که یک دوئت با می آلیکس بود، به صدر جدول رسید.
او در مارس 1928 در سالن رقص ساوی در شیکاگو به عنوان تکنواز ستاره گروه کارول دیکرسون تبدیل شد و بعداً رهبر گروه شد. تک آهنگ Hotter Than That در مه 1928 در بین XNUMX آهنگ برتر قرار گرفت و به دنبال آن "West End Blues" در سپتامبر منتشر شد که بعداً به یکی از اولین آهنگ هایی تبدیل شد که در تالار مشاهیر گرمی ظاهر شد.
آرمسترانگ به همراه گروهش برای شرکت در مسافرخانه کانی در هارلم در می 1929 به نیویورک بازگشت. او همچنین شروع به اجرا در ارکستر Hot Chocolates برادوی کرد و با اجرای آهنگ "Ain't Misbehavin" محبوبیت پیدا کرد. در سپتامبر، ضبط او از این آهنگ وارد جدول شد و به ده آهنگ برتر تبدیل شد.
لوئیس آرمسترانگ: حرکت و گردش مداوم
در فوریه 1930، آرمسترانگ با ارکستر لوئیس راسل برای تور جنوب اجرا کرد و در ماه مه به لس آنجلس سفر کرد و در آنجا گروه را در کلاب سباستین کاتن برای ده ماه آینده رهبری کرد.
سپس اولین بازی خود را در فیلم "شعله سابق" که در پایان سال 1931 منتشر شد، انجام داد. در اوایل سال 1932، او از برچسب OKeh با محوریت "موسیقی نژادی" به گروه ضبط موسیقی پاپ خود در کلمبیا نقل مکان کرد، که برای آن چندین آهنگ برتر را ضبط کرد: "Chinatown, My Chinatown" و "You Can Depend on Me". به دنبال آن آهنگ موفقیت آمیز مارس "All of Me" در مارس 5 و تک آهنگ دیگری "Love, You Funny Thing" در همان ماه به چارت ها رسید.
در بهار 1932، آرمسترانگ به شیکاگو بازگشت تا با گروهی به رهبری زیلنر راندولف اجرا کند. سپس گروه در سراسر کشور تور کردند.
در ماه جولای، آرمسترانگ به تور انگلستان رفت. او چند سال بعد را در اروپا گذراند و حرفه آمریکایی‌اش با مجموعه‌ای از ضبط‌های بایگانی، از جمله ده آهنگ برتر «Sweethearts on Parade» (آگوست 1932؛ ضبط شده در دسامبر 1930) و «Body and Soul» (اکتبر 1932; ثبت شده در اکتبر 1930).
بهترین نسخه او از "Hobo, You Can't Ride This Train" در اوایل سال 1933 در صدر جدول قرار گرفت. این تک آهنگ در ویکتور رکوردز ضبط شد.
لویی آرمسترانگ: بازگشت به ایالات متحده
هنگامی که این نوازنده در سال 1935 به ایالات متحده بازگشت، با Decca Records تازه تاسیس قرارداد امضا کرد و به سرعت موفق شد ده آهنگ برتر را به ثمر برساند: "I'm in the Mood for Love"/"You Are My Lucky Star".
مدیر جدید آرمسترانگ، جو گلیزر، یک گروه موسیقی برای او راه اندازی کرد. اولین نمایش در 1 ژوئیه 1935 در ایندیاناپولیس برگزار شد. او در چند سال بعد به طور منظم تور برگزار کرد.
او همچنین یک سری نقش های کوچک در فیلم های سینمایی دریافت کرد. شروع با پنی از بهشت در دسامبر 1936. آرمسترانگ همچنین به ضبط در استودیو دکا ادامه داد. 1937 آهنگ برتر حاصل شامل "ملودی عمومی شماره یک" (اوت 1939)، "وقتی مقدسین وارد راهپیمایی می شوند" (آوریل 1946) و "تو راضی نخواهی شد (تا زمانی که قلب من را نشکنی)" (آوریل 1939) - آخرین دوئت با الا فیتزجرالد. لوئیس آرمسترانگ در موزیکال کوچک Swingin' the Dream در نوامبر XNUMX به برادوی بازگشت.
قراردادهای جدید و رکوردها
با کاهش موسیقی سوئینگ در سال‌های پس از جنگ جهانی دوم، آرمسترانگ گروه بزرگ خود را منحل کرد و تیم کوچکی به نام «هیس آل استارز» را تشکیل داد که در 13 اوت 1947 در لس‌آنجلس شروع به کار کرد. اولین تور اروپایی از سال 1935 در فوریه 1948 برگزار شد. سپس این خواننده مرتباً در سراسر جهان تور کرده است.
در ژوئن 1951، کار او به ده رکورد برتر رسید - Satchmo در سالن سمفونی (نام مستعار او Satchmo بود). بنابراین آرمسترانگ اولین آهنگ 10 آهنگ برتر خود را در طی پنج سال ضبط کرد. این تک آهنگ "(When We Are Dancing) I Get Ideas" بود.
B-side تک‌آهنگ حاوی قطعه‌ای از آهنگ «A Kiss to Build a Dream On» بود که توسط آرمسترانگ در فیلم The Strip خوانده شده بود. در سال 1993، زمانی که از آثارش در فیلم بی خوابی در سیاتل استفاده شد، محبوبیت جدیدی به دست آورد.
کارهای آرمسترانگ با برچسب های مختلف
آرمسترانگ در سال 1954 قرارداد خود را با دکا خاتمه داد، پس از آن مدیرش تصمیم غیرمعمولی گرفت که قرارداد جدیدی را امضا نکند، بلکه در عوض آرمسترانگ را به عنوان فریلنسر برای سایر لیبل ها استخدام کرد.
این آلبوم با عنوان Satch Plays Fats، ادای احترام به Fats Waller، یکی از 1955 رکورد برتر ثبت شده در کلمبیا در اکتبر 1956 بود. Verve Records با آرمسترانگ با الا فیتزجرالد قرارداد امضا کرد که با الا و لوئیس LP در سال XNUMX شروع شد.
آرمسترانگ با وجود حمله قلبی در ژوئن 1959 به تور ادامه داد. در سال 1964، او با نوشتن آهنگ عنوان آهنگ موزیکال برادوی Hello, Dolly!، موفقیت شگفت انگیزی به دست آورد که در ماه می به رتبه یک رسید و پس از آن آهنگ طلایی شد.
آرمسترانگ آلبومی به همین نام ضبط کرد. جایزه گرمی بهترین اجرای آواز را برای او به ارمغان آورد. این موفقیت چهار سال بعد در سطح بین المللی تکرار شد. با آهنگ "What a Wonderful World". آرمسترانگ در آوریل 1968 مقام اول را در بریتانیا کسب کرد. تا سال 1987 در ایالات متحده چندان مورد توجه قرار نگرفت. سپس این تک آهنگ در فیلم صبح بخیر ویتنام استفاده شد. پس از آن، به یکی از بهترین 40 ها تبدیل شد.
آرمسترانگ در سال 1969 در فیلم Hello, Dolly! این هنرمند این آهنگ را در یک دوئت با باربارا استرایسند اجرا کرد. او در اواخر دهه 60 و اوایل دهه 70 کمتر شروع به اجرای برنامه کرد.
لوئیس آرمسترانگ: موقعیت یک ستاره
این نوازنده در سال 1971 در سن 69 سالگی بر اثر بیماری قلبی درگذشت. یک سال بعد، جایزه یک عمر دستاورد گرمی به او اعطا شد.
آرمسترانگ به عنوان یک هنرمند توسط دو دسته بسیار متفاوت از شنوندگان درک شد. اولین آنها طرفداران جاز بودند که او را به دلیل نوآوری های اولیه اش به عنوان یک ساز مورد احترام قرار می دادند. آنها گاهی اوقات از عدم علاقه او به پیشرفت های بعدی جاز خجالت می کشیدند. دومی طرفداران موسیقی پاپ هستند. آن ها بازی های شاد او را تحسین کردند. به خصوص به عنوان یک خواننده، اما تا حد زیادی از اهمیت خود به عنوان یک نوازنده جاز بی اطلاع.
با توجه به محبوبیت، حرفه طولانی و کارهای لیبلی گسترده ای که در سال های اخیر انجام داده است، به جرات می توان گفت که آثار او شاهکاری در ژانرهای مختلف موسیقی است.
