خوان اتکینز به عنوان یکی از سازندگان موسیقی تکنو شناخته می شود. از همین جا گروهی از ژانرها به وجود آمد که امروزه به عنوان الکترونیکا شناخته می شوند. او احتمالاً اولین کسی بود که کلمه "تکنو" را در موسیقی به کار برد.
صداهای الکترونیکی جدید او تقریباً بر همه ژانرهای موسیقی که بعداً آمدند تأثیر گذاشت. با این حال، به استثنای طرفداران موسیقی رقص الکترونیک، تعداد کمی از دوستداران موسیقی نام Juan Atkins را می شناسند.
علیرغم وجود نمایشگاهی در موزه تاریخی دیترویت که به این نوازنده اختصاص داده شده است، او همچنان یکی از مبهم ترین نمایندگان موسیقی معاصر است.
موسیقی تکنو در دیترویت، میشیگان، جایی که اتکینز در 12 سپتامبر 1962 متولد شد، سرچشمه گرفت. طرفداران در سراسر جهان موسیقی اتکینز را با مناظر اغلب تاریک دیترویت مرتبط می دانند. آنها ساختمان های متروکه دهه 1920 و ماشین های قدیمی را به نمایش گذاشتند.
خود اتکینز برداشت‌هایش از فضای ویران‌کننده دیترویت را با دن سیکو در میان گذاشت: «از اینکه در مرکز شهر، در گریسوولد بودم، شگفت‌زده شدم. به ساختمان نگاه کردم و لوگوی پژمرده خطوط هوایی آمریکا را دیدم. دنباله بعد از اینکه تابلو را برداشتند. من چیزی در مورد دیترویت یاد گرفتم - در هر شهر دیگری مرکز شهر شلوغ و پر رونق است."
با این حال، شروع واقعی تاریخ موسیقی تکنو به هیچ وجه در دیترویت اتفاق نیفتاد. در نیم ساعت جنوب غربی دیترویت، بلویل، میشیگان، شهر کوچکی در نزدیکی بزرگراه قرار دارد. والدین خوان، خوان و برادرش را پس از افت عملکرد پسر در مدرسه و شعله‌ور شدن خشونت در خیابان‌ها، فرستادند تا با مادربزرگشان زندگی کنند.
اتکینز در دوران راهنمایی و دبیرستان در بلویل با دریک می و کوین ساندرسون که هر دو نوازنده نوظهور بودند آشنا شد. این سه نفر اغلب از دیترویت برای "پاتوختن" های مختلف بازدید می کردند. بعداً ، این بچه ها به عنوان The Belleville Three شناخته شدند و اتکینز نام مستعار خود را - Obi Juan - گرفت.
خوان اتکینز تحت تأثیر مجری رادیویی Electrifying Mojo
پدر اتکینز یک سازمان دهنده کنسرت بود و در زمانی که پسر بزرگ شد، آلات موسیقی مختلفی در خانه وجود داشت. او یکی از طرفداران یک رادیو رادیویی دیترویت به نام الکتریک موجو (چارلز جانسون) شد.
او یک موسیقی‌دان آزاد، یک دی‌جی در رادیو تجاری آمریکا بود که نمایش‌هایش ژانرها و فرم‌ها را با هم ترکیب می‌کرد. Electrifying Mojo در دهه 1970 با هنرمندان مختلفی مانند جورج کلینتون، پارلمان و Funkadelic همکاری کرد. در آن زمان او یکی از معدود دی جی های آمریکایی بود که موسیقی رقص الکترونیکی تجربی را در رادیو پخش می کرد.
اتکینز به Village Voice گفت: "اگر می خواهید بدانید چرا تکنو به دیترویت آمد، باید به DJ Electrifying Mojo نگاه کنید - او هر شب پنج ساعت رادیو بدون محدودیت فرمت داشت."
در اوایل دهه 1980، اتکینز موسیقیدانی شد که نقطه شیرین موسیقی فانک و الکترونیک را پیدا کرد. حتی در نوجوانی کیبورد می زد اما از همان ابتدا به کنسول دی جی علاقه داشت. او در خانه با یک میکسر و یک ضبط کاست آزمایش کرد.
پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان، اتکینز در کالج اجتماعی Washtenaw در نزدیکی Ypsilanti، نزدیک Belleville تحصیل کرد. از طریق دوستی با دانشجوی دیگر، ریک دیویس، کهنه سرباز ویتنام بود که اتکینز شروع به مطالعه تولید صدای الکترونیکی کرد.
آگاهی از تماس توسط خوان اتکینز
دیویس دارای طیف وسیعی از تجهیزات نوآورانه بود، از جمله یکی از اولین ترتیب‌دهنده‌ها (دستگاهی که به کاربر اجازه می‌دهد صداهای الکترونیکی را ضبط کند) که توسط Roland Corporation منتشر شد. به زودی، همکاری اتکینز با دیویس نتیجه داد - آنها شروع به نوشتن موسیقی با هم کردند.
اتکینز در مصاحبه ای با روزنامه Village Voice گفت: "من می خواستم موسیقی الکترونیک بنویسم، فکر می کردم برای این کار باید برنامه نویس باشم، اما متوجه شدم که آنقدرها که قبلا به نظر می رسید دشوار نیست."
اتکینز به دیویس (که نام مستعار 3070 را گرفت) پیوست و با هم شروع به نوشتن موسیقی کردند. آن دو تصمیم گرفتند با Cybotron تماس بگیرند. بچه ها به طور تصادفی این کلمه را در لیستی از عبارات آینده نگر دیدند و تصمیم گرفتند که این همان چیزی است که برای نام دوئت نیاز دارند.
در سال 1981، اولین تک‌آهنگ، Alleys of Your Mind، منتشر شد و حدود 15 نسخه در سرتاسر دیترویت فروخت، پس از آن که Electrifying Mojo شروع به پخش این آهنگ در برنامه رادیویی خود کرد.
نسخه دوم Cosmic Cars نیز فروش خوبی داشت. به زودی برچسب مستقل West Coast Fantasy متوجه این دوئت شد. اتکینز و دیویس در نوشتن و فروش موسیقی خود به دنبال سود زیادی نبودند. اتکینز گفت که آنها چیزی در مورد برچسب West Coast Fantasy نمی دانستند. اما یک روز خودشان با پست قراردادی برای امضا نفرستادند.
آهنگ "نام" یک ژانر کامل
در سال 1982 Cybotron آهنگ Clear را منتشر کرد. این اثر با صدای سرد مشخص بعدها کلاسیک موسیقی الکترونیک نامیده شد. با توجه به کلاسیک های این ژانر، عملا هیچ کلمه ای در آهنگ وجود ندارد. این «ترفند» بود که بعدها بسیاری از هنرمندان تکنو وام گرفتند. از متن آهنگ فقط به عنوان یک افزودنی یا دکور برای موسیقی استفاده کنید.
سال بعد، اتکینز و دیویس تکنو سیتی را منتشر کردند و بسیاری از شنوندگان شروع به استفاده از عنوان آهنگ برای توصیف سبک موسیقی کردند.
این اصطلاح جدید از موج سوم نویسنده آینده پژوه آلوین تافلر (1980) گرفته شده است، جایی که اغلب از کلمات "تکنو-شورشیان" استفاده می شود. مشخص است که خوان اتکینز این کتاب را در دوران دبیرستان در بلویل خوانده است.
به زودی اختلافات در دوئت اتکینز و دیویس آغاز شد. بچه ها به دلیل ترجیحات مختلف موسیقی تصمیم به ترک گرفتند. دیویس می خواست موسیقی خود را به سمت راک سوق دهد. اتکینز - در تکنو. در نتیجه، اولین در گمنامی فرو رفت. در همان زمان، دومی اقداماتی را برای محبوبیت موسیقی جدیدی که خود ساخته بود انجام داد.
خوان اتکینز با پیوستن به می و ساندرسون، گروه Deep Space Soundworks را ایجاد کرد. در ابتدا، گروه خود را به عنوان یک جامعه دی جی به رهبری اتکینز معرفی کرد. اما به زودی نوازندگان یک باشگاه در مرکز شهر دیترویت به نام موسسه موسیقی تأسیس کردند.
نسل دوم دی جی های تکنو، از جمله کارل کریگ و ریچی هاوتین (معروف به Plastikman) در باشگاه شروع به اجرا کردند. موسیقی تکنو حتی در یکی از ایستگاه های رادیویی دیترویت در Fast Forward جایگاهی پیدا کرد.
خوان اتکینز: کار بیشتر این نوازنده
اتکینز به زودی اولین آلبوم انفرادی خود را با نام Deep Space با نام Infinity منتشر کرد. چند آلبوم بعدی در لیبل های مختلف تکنو منتشر شد. Skynet در سال 1998 در برچسب آلمانی Tresor. ذهن و بدن در سال 1999 در برچسب بلژیکی R&S.
با وجود همه چیز، اتکینز حتی در زادگاهش دیترویت نیز به خوبی شناخته شده بود. اما جشنواره موسیقی الکترونیک دیترویت که هر ساله در امتداد ساحل دیترویت برگزار می شود، تأثیر واقعی کار اتکینز را نشان داد. تقریباً 1 میلیون نفر برای گوش دادن به دنبال کنندگان این نوازنده آمده بودند. آنها همه را با چیزی جز تجهیزات الکترونیکی به رقص واداشتند.
خود خوان اتکینز در سال 2001 در جشنواره اجرا کرد. در مصاحبه ای که با مجله Jahsonic Orange انجام داد، وضعیت دوسویه تکنو را به عنوان موسیقی آفریقایی-آمریکایی منعکس کرد. او گفت: «می‌توانم فکر کنم که اگر گروهی از بچه‌های سفیدپوست بودیم، قبلاً میلیونر می‌شدیم، اما این نمی‌تواند آنقدرها که در ابتدا به نظر می‌رسد نژادپرستانه باشد».
برچسب‌های سیاه هیچ سرنخی ندارند. حداقل سفیدپوستان با من صحبت خواهند کرد. هیچ حرکت و پیشنهادی نمی کنند. اما همیشه می گویند: "ما موسیقی شما را دوست داریم و دوست داریم کاری با شما انجام دهیم."
در سال 2001، اتکینز Legends, Vol. 1، آلبومی بر روی برچسب OM. ریچارد پاتون، نویسنده سرویس خبری اسکریپس هاوارد، اظهار داشت که این آلبوم "بر دستاوردهای گذشته ساخته نمی شود، اما همچنان مجموعه های فکر شده را ترکیب می کند". اتکینز به اجرای برنامه در دو سوی اقیانوس اطلس ادامه داد و در اوایل دهه 2000 به لس آنجلس نقل مکان کرد.
این به طور برجسته در "تکنو: هدیه دیترویت به جهان"، نمایشگاهی در سال 2003 در دیترویت به نمایش درآمد. در سال 2005، او در کلاب Necto در Ann Arbor، میشیگان، در نزدیکی Belleville اجرا کرد.
حقایق جالب در مورد خوان اتکینز و تکنو
- سه نفر معروف از دیترویت برای مدت طولانی قادر به خرید تجهیزات گران قیمت برای ضبط موسیقی نبودند. علیرغم این واقعیت که همه بچه ها از خانواده های مرفه آمده بودند ، از کل "زرادخانه" تجهیزات ضبط صدا فقط نوار کاست و ضبط صوت وجود داشت.
فقط پس از مدتی آنها یک دستگاه درام، یک سینت سایزر و یک کنسول DJ چهار کاناله را به دست آوردند. به همین دلیل است که در آهنگ های آنها حداکثر چهار صدای مختلف روی هم می شنید.
- گروه آلمانی Kraftwerk الهام بخش ایدئولوژیک اتکینز و همکارانش است. این گروه شروع به ایجاد کرد و تصمیم به "کودتا" گرفت. آنها در لباس روبات‌ها با موسیقی کاملاً جدید «فنی» برای آن زمان روی صحنه رفتند.
– خوان اتکینز نام مستعار The Originator (پیشگام، آغازگر) را دارد، زیرا او را پدر تکنو می دانند.
شرکت ضبط Metroplex متعلق به خوان اتکینز است.
