جواکینو آنتونیو روسینی آهنگساز و رهبر ارکستر ایتالیایی است. او را پادشاه موسیقی کلاسیک می نامیدند. او در طول زندگی خود به رسمیت شناخته شد.
زندگی او پر از لحظات شاد و غم انگیز بود. هر احساس تجربه شده استاد را برای نوشتن آثار موسیقی الهام می بخشد. خلاقیت های روسینی برای بسیاری از نسل های کلاسیک به نماد تبدیل شده است.
دوران کودکی و جوانی
استاد در 29 فوریه 1792 در قلمرو یک شهر استانی ایتالیا به دنیا آمد. سرپرست خانواده به عنوان نوازنده و مادرش به عنوان خیاط کار می کرد.
حدس زدن اینکه روسینی عشق خود به موسیقی را از پدرش به ارث برده است دشوار نیست. او شنوایی کامل و توانایی عبور موسیقی از قلب را به او داد. بقیه استعدادهایش را پسر از مادرش گرفت.
رئیس خانواده نه تنها با سلیقه موسیقیایی خوبش متمایز بود. او هرگز از بیان نظر خود هراسی نداشت. بیش از یک بار مردی نظر خود را علیه دولت فعلی بیان کرد که برای آن مجبور شد پشت میله های زندان بنشیند.
مادر روسینی، آنا، شش سال پس از تولد پسرش استعداد خوانندگی او را کشف کرد. این زن به عنوان خواننده اپرا شروع به کار کرد. آنا به مدت 10 سال در بهترین تئاترهای اروپا کنسرت داد تا اینکه صدایش شروع به شکستن کرد.
در سال 1802 خانواده به کمون لوگو نقل مکان کردند. در اینجا، روسینی کوچولو تحصیلات اولیه خود را دریافت کرد. کشیش محلی مرد جوان را با آثار آهنگسازان مشهور آشنا کرد. در این دوره، او برای اولین بار تصنیف های ماهرانه موتسارت و هایدن را شنید.
در سال های نوجوانی، چندین سونات ساخته بود. افسوس، این آثار تنها پس از پیدا شدن حامیانی که از روسینی حمایت مالی کردند، به عموم ارائه شد. قبلاً در سال 1806 ، مرد جوان وارد Liceo Musicale شد. او در یک موسسه آموزشی مهارت های آوازی خود را تقویت کرد، نواختن چندین آلات موسیقی را آموخت و بر اصول آهنگسازی تسلط یافت.
در دوران دانشجویی به کار تئاتر می پرداخت. تنور باریتون او مخاطبان خواستار را مجذوب خود کرد. کنسرت های روسینی در سالنی پر برگزار شد. در همین دوره، موسیقی درخشانی برای درام «دیمیتریوس و پولیبیوس» نوشت. توجه داشته باشید که این اولین اپرای استاد است.
رئیس خانواده و مادر روسینی، به عنوان افراد خلاق، فهمیدند که اپرا در جهان شکوفا شده است. مرکز این ژانر در آن زمان ونیز بود. خانواده بدون اینکه دو بار فکر کنند تصمیم گرفتند پسرشان را تحت سرپرستی موراندی که در ایتالیا زندگی می کرد بفرستند.
مسیر خلاقانه و موسیقی استاد جواکینو آنتونیو روسینی
«دیمیتریوس و پولیبیوس» اولین اثر استاد در زمان نگارش بود. «سفته برای ازدواج» اولین اثری است که برای اولین بار در تئاتر به روی صحنه رفت. برای تولید، او مبلغ نسبتاً چشمگیری برای آن زمان دریافت کرد. این موفقیت، روسینی را برانگیخت تا سه اثر دیگر بنویسد.
آهنگساز نه تنها برای ایتالیا آهنگسازی کرد. ارائه دیدگاه او از چهار فصل هایدن در بولونیا برگزار شد. آثار روسینی با استقبال بسیار خوبی مواجه شد، اما در مورد «پرونده عجیب» مشکلی وجود داشت. این اثر با استقبال سرد مردم مواجه شد و با نقدهای منفی منتقدان موسیقی مواجه شد. توجه داشته باشید که هر دو نمایش در تئاتر فراری و رم روی صحنه رفتند.
در سال 1812، اپرای "شانس دزد می سازد، یا چمدان های مختلط" به صحنه رفت. در کمال تعجب، این اثر بیش از 50 بار روی صحنه رفته است. محبوبیت روسینی بسیار زیاد بود. این واقعیت که او یکی از موفق ترین آهنگسازان بود او را از خدمت سربازی رها کرد.
پس از آن اپرای "Tancred" ارائه شد. این نه تنها در ایتالیا تحویل داده شد. اولین نمایش آن در لندن و نیویورک با موفقیت بزرگی همراه بود. تنها چند هفته طول می‌کشد تا استاد زن ایتالیایی را در الجزایر ارائه کند، که با موفقیت چشمگیری نیز به نمایش درآمد.
مرحله جدیدی در زندگی استاد
با شروع سال 1815، صفحه جالب دیگری در بیوگرافی خلاقانه آهنگساز باز شد. در بهار به قلمرو ناپل نقل مکان کرد. او ریاست تئاترهای سلطنتی و بهترین خانه های اپرای کشور را بر عهده داشت.
در آن زمان ناپل را پایتخت اپرای اروپا می نامیدند. ژانر ایتالیایی که روسینی با خود آورد، بلافاصله عاشق مردم نشد. بسیاری از آثار این آهنگساز با کمی تهاجم پذیرفته شد. اما همه چیز پس از نگارش اپرای «الیزابت، ملکه انگلستان» تغییر کرد. جالب است که این آفرینش بر اساس گزیده‌هایی از دیگر اپرای ماسترو که قبلاً مورد علاقه شنوندگان است، یعنی بهترین موسیقی ایجاد شده است. موفقیت روسینی عظیم بود.
در جای جدید آرام نوشت. او نیازی به عجله نداشت. از این رو، آثار این زمان مبتکرانه تر شد - آنها با آرامش و هماهنگی شگفت انگیز اشباع شدند. او ارکسترها را رهبری می کرد، بنابراین می توانست از خدمات نوازندگان استفاده کند. او در طول 7 سال اقامت در ناپل، بیش از 15 اپرا ساخت.
اوج محبوبیت جواکینو آنتونیو روسینی
در رم، استاد یکی از درخشان ترین آثار کارنامه خود را می سازد. امروزه آرایشگر سویا کارت ویزیت روسینی محسوب می شود. او مجبور شد عنوان اپرا را به «آلماویوا، یا احتیاط بیهوده» تغییر دهد، زیرا کار با عنوان «آرایشگر سویل» قبلاً گرفته شده بود. این کار باعث محبوبیت جهانی روسینی شد. در این مدت، او چندین اثر دیگر را نوشت که کمتر از آن درخشان نبود.
این صعود با شکست همراه بود. در سال 1819، استاد کار هرمیون را به عموم ارائه می دهد. این اثر با استقبال سرد مردم مواجه شد. استقبال سرد به روسینی اشاره کرد که عموم مردم ناپل از آثار او خسته شده اند. او از این فرصت استفاده کرد و به وین رفت.
وقتی وزیر امور خارجه متوجه شد که خود روسینی به کشور آمده است، تمام تئاترهای ملی را به استاد سپرد تا از آنها استفاده کند. واقعیت این است که این مقام مسئول آثار این آهنگساز را دور از سیاست می دانست، بنابراین هیچ تهدید بالقوه ای در او نمی دید.
در یکی از سالن های وین بود که او "سمفونی شماره 3" شگفت انگیز را شنید که متعلق به نویسندگی بتهوون بود. روسینی رویای دیدار با آهنگساز مشهور را در سر داشت. برای مدت طولانی او جرات نداشت اولین قدم برای ارتباط را بردارد. او به زبان صحبت نمی کرد، علاوه بر این، ناشنوایی بتهوون نیز مانعی برای برقراری ارتباط بود. اما، زمانی که آنها فرصتی برای گفتگو پیدا کردند، لودویگ به روسینی توصیه کرد که با پشت سر گذاشتن اپرا، راهنمای موسیقی سرگرم کننده را در اختیار بگیرد.
به زودی، اولین نمایش اپرای "Semiramide" در ونیز برگزار شد. پس از آن، استاد به لندن نقل مکان کرد. سپس از پاریس دیدن کرد. او در پایتخت فرانسه سه اپرا دیگر خلق کرد.
کارهای جدید
یکی دیگر از کارهای پرمخاطب این آهنگساز را نمی توان نادیده گرفت. در سال 1829، اولین نمایش اپرای "ویلیام تل" برگزار شد که استاد آن را بر اساس نمایشنامه شیلر نوشت. اورتور متعلق به یکی از محبوب ترین قطعات ارکسترال در جهان است. او حتی در سریال انیمیشن "میکی ماوس" صدا کرد.
در قلمرو پاریس، استاد مجبور شد چندین اثر دیگر بنویسد. برنامه های او شامل نوشتن یک همراهی موسیقی برای فاوست بود. اما تنها آثار قابل توجهی که در این دوره نوشته شد عبارت بودند از: Stabat Mater و همچنین مجموعه ای از آهنگ ها برای سالن های شب های موسیقی.
یکی از شاخص ترین آثار سال های آخر زندگی او "عشای بزرگ کوچک" است که در سال 1863 نوشته شد. اثر ارائه شده تنها پس از مرگ استاد محبوبیت پیدا کرد.
جزئیات زندگی شخصی جواکینو آنتونیو روسینی
استاد دوست نداشت اطلاعات مربوط به زندگی شخصی خود را منتشر کند. اما، با این حال، رمان های متعدد او با خوانندگان اپرا نمی تواند از دید عموم پنهان بماند. مهم ترین زن در زندگی استاد درخشان ایزابلا کولبران بود.
او برای اولین بار آواز شگفت انگیز یک زن را در سال 1807 در صحنه بولونیا شنید. هنگامی که به قلمرو ناپل نقل مکان کرد، فقط برای همسرش آهنگ می نوشت. ایزابلا تقریباً در تمام اپراهای او شخصیت اصلی بود. در مارس 1822، او یک زن را به عنوان همسر رسمی خود گرفت. این یک اتحادیه بالغ بود. این روسینی بود که بر تصمیم برای قانونی کردن این رابطه اصرار داشت.
در سال 1830، ایزابلا و روسینی برای آخرین بار یکدیگر را دیدند. استاد به پاریس نقل مکان کرد و المپیا پلیسیه به سرگرمی جدید او تبدیل شد. او به عنوان یک نزاکت کار می کرد.
به خاطر روسینی، او شغل خود را تغییر داد و تبدیل به یک صیغه ایده آل شد. او از استاد خواستگاری کرد و از او اطاعت کرد. در سال 1846 او به دختر پیشنهاد ازدواج داد. آنها ازدواج کردند و بیش از 20 سال در بارک زندگی کردند. به هر حال، او وارثان روسینی را پشت سر نگذاشت.
حقایق جالب در مورد آهنگساز
- وقتی روسینی شرایطی را دید که بت خود در آن زندگی می کند، بسیار شگفت زده شد. بتهوون توسط فقر احاطه شده بود، در حالی که خود روسینی کاملاً مرفه زندگی می کرد.
- پس از 40 سال، سلامتی او به شدت بدتر شد. او از افسردگی و بی خوابی رنج می برد. خلق و خوی او مرتب تغییر می کرد. در شب، او می‌توانست استطاعت مالی را داشته باشد - اگر روز به اندازه برنامه‌ریزی شده پربار نبود، گریه می‌کرد.
- او اغلب نام های نسبتاً عجیبی را برای آثار خود تعیین می کرد. آفریده های «چهار پیش غذا و چهار دسر» و «پیش درآمد تشنجی» چه ارزشی دارند.
آخرین سالهای زندگی استاد
پس از مرگ مادر روسینی، سلامتی او به شدت بدتر شد. او دچار سوزاک شد که منجر به تعدادی از عوارض شد. او از اورتریت، آرتریت و افسردگی رنج می برد. علاوه بر این، استاد از چاقی رنج می برد. گفته می شد که او یک لذیذ بزرگ بود و نمی توانست در برابر غذاهای خوشمزه مقاومت کند.
او در 13 نوامبر 1868 درگذشت. علت مرگ بیماری های ذکر شده و همچنین یک مداخله جراحی ناموفق بود که برای برداشتن تومور از رکتوم انجام شد.
