جورج گرشوین یک موسیقیدان و آهنگساز آمریکایی است. او یک انقلاب واقعی در موسیقی ایجاد کرد. جورج - زندگی خلاقانه کوتاه اما فوق العاده غنی داشت. آرنولد شوئنبرگ در مورد کار استاد گفت:
او یکی از نوازندگان نادری بود که موسیقی برای او به توانایی‌های کمتر یا بیشتر نمی‌رسید. موسیقی برای او هوا بود...».
دوران کودکی و جوانی
او در منطقه بروکلین به دنیا آمد. والدین جورج هیچ ربطی به خلاقیت نداشتند. سرپرست خانواده و مادر چهار فرزند بزرگ کردند. جورج از اوایل کودکی با سازگارترین شخصیت متمایز بود - او می جنگید ، دائماً بحث می کرد و با پشتکار متمایز نمی شد.
یک بار او خوش شانس بود که یک قطعه موسیقی از آنتونین دووراک - "Humoresque" را شنید. او عاشق موسیقی کلاسیک شد و از آن زمان رویای یادگیری نواختن پیانو و ویولن را در سر داشت. مکس روزن که با کار دووراک روی صحنه اجرا کرد، موافقت کرد که با جورج مطالعه کند. به زودی گرشوین ملودی هایی را که دوست داشت روی پیانو نواخت.
جورج تحصیلات موسیقی خاصی نداشت، اما با وجود این، با اجرا در رستوران ها و بارها امرار معاش می کرد. او از 20 سالگی منحصراً با حق امتیاز زندگی می کرد و نیازی به درآمد اضافی نداشت.
مسیر خلاقانه جورج گرشوین
او در طول دوران خلاقیت خود سیصد آهنگ، 9 موزیکال، چندین اپرا و تعدادی تصنیف برای پیانو خلق کرد. «پورگی و بس» و «راپسودی به سبک بلوز» همچنان از ویژگی های او محسوب می شوند.
چنین افسانه ای در مورد ایجاد راپسودی وجود دارد: پل وایتمن می خواست سبک موسیقی مورد علاقه خود را سمفونی کند. او از جورج خواست تا یک قطعه موسیقی جدی برای ارکستر خود بسازد. گرشوین در مورد کار بدبین بود و حتی می خواست از همکاری امتناع کند. اما چاره ای نبود - پل قبلاً شاهکار آینده را تبلیغ کرده بود و جورج چاره ای جز شروع نوشتن کار نداشت.
موزیکال "راپسودی به سبک بلوز" جورج تحت تأثیر یک سفر سه ساله اروپایی نوشت. این اولین اثری است که نوآوری گرشوین در آن آشکار شد. نوآوری کلاسیک و آهنگ، جاز و فولکلور را با هم ترکیب کرد.
داستان پورگی و بس نیز کمتر جالب نیست. توجه داشته باشید که این اولین اجرا در تاریخ آمریکا است که می تواند تماشاگرانی از نژادهای مختلف در آن حضور داشته باشند. او این اثر را تحت تاثیر زندگی در روستای سیاه‌پوستان کوچک در ایالت کارولینای جنوبی سروده است. پس از اجرای نمایش، تماشاگران استاد را به شدت تشویق کردند.
"لالایی کلارا" - چندین بار در اپرا به صدا درآمد. طرفداران موسیقی کلاسیک این قطعه را با نام Summertime می شناسند. این ترکیب را محبوب ترین ساخته قرن بیستم می نامند. این کار بارها پوشش داده شده است. شایعات حاکی از آن است که آهنگساز برای نوشتن Summertime از لالایی اوکراینی "اوه، دور ویکون بخواب" الهام گرفته است. جورج این اثر را در طول تور گروه آواز Little Russian در آمریکا شنید.
جزئیات زندگی شخصی آهنگساز
جورج فردی همه کاره بود. در جوانی به فوتبال، سوارکاری و بوکس علاقه داشت. در سنین بالغ‌تر، نقاشی و ادبیات در فهرست سرگرمی‌های او قرار گرفت.
پس از خود، آهنگساز وارثی از خود بر جای نگذاشت. او ازدواج نکرده بود، اما این بدان معنا نیست که زندگی شخصی او خسته کننده و یکنواخت بود. الکساندرا بلدنیخ، که در ابتدا به عنوان شاگرد یک موسیقیدان ذکر شده بود، برای مدت طولانی در قلب او ساکن شد. این دختر وقتی متوجه شد که منتظر پیشنهاد ازدواج از سوی جورج نیست، از جورج جدا شد.
سپس استاد در رابطه با کی سوئیفت دیده شد. در زمان ملاقات، این زن متاهل بود. او همسر رسمی خود را ترک کرد تا با جورج رابطه برقرار کند. این زوج به مدت 10 سال زیر یک سقف زندگی کردند.
او هرگز از دختر خواستگاری نکرد، اما این مانع از ایجاد رابطه خوب عاشقان نشد. وقتی عشق گذشت، جوانان با هم صحبت کردند و تصمیم گرفتند به رابطه عشقی پایان دهند.
در دهه 30، او عاشق پلت گدارد بازیگر شد. این آهنگساز سه بار به عشق خود به دختر اعتراف کرد و سه بار از او رد شد. پولت با چارلی چاپلین ازدواج کرده بود، بنابراین او نمی توانست متقابل استاد را بگیرد.
مرگ جورج گرشوین
جورج حتی در کودکی گاهی ارتباطش را با دنیای بیرون قطع می کرد. تا پایان دهه 30، اصالت فعالیت مغز استاد مانع از خلق شاهکارهای واقعی نشد.
اما به زودی طرفداران او متوجه راز کوچک این نابغه بزرگ شدند. این نوازنده هنگام اجرای روی صحنه از هوش رفت. مدام از میگرن و سرگیجه شکایت داشت. پزشکان این علائم را ناشی از کار بیش از حد دانستند و به جورج توصیه کردند که استراحت کوتاهی داشته باشد. پس از تشخیص یک نئوپلاسم بدخیم، وضعیت تغییر کرد.
پزشکان یک عمل اورژانسی انجام دادند، اما فقط وضعیت آهنگساز را تشدید کرد. او در 38 سالگی بر اثر سرطان مغز درگذشت.
